Надо подчеркнуть, что в произведениях среднеазиатского авангарда нет бунтарского духа, нет протеста.
Кстати, именно это качество станет характерным для интерпретации всех других стилей в узбекском изобразительном искусстве ХХ века, начиная от кубизма до постмодерна. Уникальность среднеазиатского авангарда заключалась в том, что он интегрировал опыт, достижения русского авангарда с художественным опытом традиционной культуры Среднего Востока.
В 1920-е гг. художники находились непосредственном взаимодействии с традиционным искусством, передававшим атмосферу городской жизни, быта, обычаев, обрядов, в них они находили веками передаваемые эстетические представления народа. А. Волков, А. Николаев (Усто-Мумин), О. Татевосян, Н. Карахан, У. Тансыкбаев, Н. Кашина, В. Еремян, Е. Коровай и другие обращение к традиционному искусству понимали не как освоение опыта условного стиля искусства авангарда, а как продолжение неразрывной цепи художественных традиций Центральной Азии.
В основу концепции их творчества в 1920-е гг. легло осмысление традиционной поэтики Востока и синтезирование ее с творческими направлениями искусства ХХ века. Точками пересечения стали условность художественного языка, его лаконичность, декоративность, символика образов, свойственные традиционному искусству и нашедшие свою интерпретацию в произведениях авангардного характера.
Подробнее о развитии искусства живописи в Узбекистане читайте в книге- альбоме «Собрание Государственной Третьяковской галереи» (г. Москва, Россия) из серии «Культурное наследие Узбекистана в собраниях мира» (том III).
Основным спонсором проекта является нефтесервисная компания Eriell-Group.
