1960-е годы вошли в историю как время «оттепели» и стали интереснейшей эпохой в истории искусства Узбекистана. Оно вновь, после 1920–1930-х годов, переживало волну интереса к поискам национального своеобразия.
Этот период в истории искусства Узбекистана можно было бы назвать периодом национального романтизма. Получает новый импульс жанровая и историческая живопись, портрет и натюрморт. В полотнах мастеров этого поколения мы наблюдаем не только отражение конкретных исторических фактов, жизненных явлений, но и их философское осмысление. Живописная палитра этого времени богата и разнообразна, художественные образы наполнены ассоциациями и метафорами. Именно в этот период возрастает тенденция к условности и декоративности живописного языка, поиску своеобразия его стилистики. Становится важным не «что», а «как» изображено.
На смену единому методу отражения действительности – социалистическому реализму – в искусство приходит авторская индивидуальность, личностное мироощущение художника. В живопись возвращаются цвет, форма, фактура, в образы – экспрессия и романтика. Овладев стилистикой, основанной на традиции русского и советского искусства, узбекские художники поколения 1960-х годов не просто влились в волну «сурового стиля», повсеместно бытовавшего в те годы. Они синтезировали в своих творческих поисках национальное своеобразие с традицией европейского
постимпрессионизма и живописи туркестанского авангарда 1920–1930-х годов.
Коллекция этого периода богата и разнообразна произведениями, ставшим знаковыми для этой эпохи: «Байсунская мадонна» В. Бурмакина, «Кумкурганские яблоки» Р. Чарыева и его портреты современников – «Старик из Сайроба», «Самаркандский керамист Х. Хакбердыев»; восточные натюрморты Е. Мельникова и его романтические пейзажи Акташа и Сукока, «Улица старой Бухары» Ю. Талдыкина и его красочные натюрморты; «Май в Байсуне», «Прощай лето», «Щедра земля Узбекистана» Г. Зильбермана; «Портрет Ата Палванова» А. Перова и другие.
